期末展演【脈動】節目單勘誤

大家還記得期末展演【脈動】美美的節目單吧，這裡面有幾個錯誤，在此與各位觀眾與表演者致歉且更正，同時感謝支持，並請持續鼓勵這些創作者喔！

1. 音樂演出者（右下）：王儀婷（誤植為“張”儀婷。是那位戴著帽子紅色衣服的可愛女生）
2. 影像演出：金潔遙（誤植為金潔“瑤”）
3. 音樂演出盧怡安曲目：你只能陪著我（誤植為“我只能陪著你”）
4. 音樂演出姚璇辰曲目：來不及（誤植為“打不開”）

以上錯誤，再次抱歉。

1/7（六）期末展演—脈動

期中展演的【出走】之後，音樂創作課原班人馬，充滿活力又敏感的這群年輕創作者，加上音樂影像課的學生，感受土地的跳動、悸動的頻率，將此幻化成歌與影像…

十九首私密的、社會的、土地的歌，兩支音樂創作者的影像紀錄片，以及表達台北多姿情貌的《Emotion of Taipei》影像創作。

日期：101.1.7（六）

演出時間：19:00~21:30（18:30 自由入場）

地點：政治大學傳播學院二樓劇場

音樂演出：音樂創作與製作課

王儀婷／李詠恩／余孟珂／邱亮鈞／姚璇辰／莊凱程／陳立唐／陳宇潔／陳威霖／張易婷／張皓哲／黃柏堯／廖上嘉／趙人儁／蔣約瑟／盧怡安／謝瑋秦／蕭邵樺／蕭辰羽

影片展演：音樂影像課

王嘉耀／莊凱程／金潔瑤／吳采靜／莊智淵／李柏瑞

共同參與：音樂策展課學生

主辦單位：政治大學傳播學院

補助單位：行政院新聞局〔一百年度流行音樂人才培訓計畫〕

建教合作：穩立舞台音響燈光工程有限公司

美術設計：莊凱程

策展人Bernhard Hanneken三場公開演講題目與摘要

12  / 15 (四) 19:00-21:00

題目：World Music – Global Roots or Only Global Pop

            世界音樂到底是什麼？世界的傳統根源還是全球的流行之聲？

主持：鍾適芳

地點：舜文大講堂

1987. It is a hot summer night in a backroom of a London pub. A handful of music enthusiasts are putting their hands together to discuss how to promote better the various traditional musics from around the globe. Folk seems to be out, but this music is neither pop nor alternative rock nor jazz nor classic. A label is needed, a rider for the record shops. Several terms are discussed. Ultimately there are two left: Global Beat and World Music. The majority opts for the latter. So World Music it is, since then in all countries of the world – bare one, France, who refuse to use the English term and call this music Musiques du monde – Musics of the World. But as soon as the word is out, an argument starts what this music really is. Is it the traditional music from the four corners of the world? Is only fusion music the real world music? Is it a kind of western pop spiced with ethnic ingredients? Would Global Beat have been the better term to describe the music it is promoting? Is the folk music of old part of this world music or not? With the silver jubilee of this third incarnation of the term “world music” coming up – history has already seen two world musics, one in the 1900s and the second in the 1950s – it is time to strike a balance: Where does this so-called “world music” stand today? And where is it going – or could it be going – in the years to come?

12  / 21 (三) 15:10-18:00

題目：We Shall Overcome 

           – The Folk Movement in 1960’s USA and the Folk Revival in Europe 1950-2000

我們必勝–1960年代美國民歌運動與歐洲1950年至2000年間的民歌復興

主持：鍾適芳老師

地點：大勇樓401教室

It was the time post-Elvis and pre-Beatles, and post-McCarthy but during the Kennedy presidency. For the first time in a long while, certainly in the 20th Century, folk music was not only the everyday music of the people at dances and around campfires, but jumping high in the pop charts – and also socially relevant. It started in 1958 and lasted until 1964/1965. Although American folk music is the music of the white people, it joined hands with the re-discovery of traditional blues musicians long believed dead. And it created the soundtrack to political activities of the day, the CND movement (Campaign for Nuclear Disarmament), the Marches on Washington with their support of the rights of blacks and women in theUSA. The Irish Community along the West Coast contributed with a repertoire of rebel songs from their traditional repertoire, long forgotten in their native Ireland but now suddenly being rediscovered by the folks on the Green Island. Young people in England discovered that traditional music is not the foster child of the music but actually a contemporary music form, and from there, the wave crossed Europe like a tsunami. In the 1970s, a European folk revival was going on that excited young people in Sweden and Spain, Germany and France, and even reached out behind the Iron Curtain to Hungary. In some countries, Germany for instance, it again sang a political note when accompanying activities for the conservation of nature and the emancipation of women. And although the movement was drowned out by the sounds of the world music scene –to which it started to develop a special love/hate relationship – after 1990, the music is still going strong and even ignites new revivals (as for instance lately in Belgium or in several regions of Spain).

12 /  23 (五) 10:10-12:00

題目：They called for workers, but humans came

           --Multiculturalism in Germany anno 2011

         他們只要勞動力，但來的是「人」– 2011年德國的多元文化與移民政策

主持：王雅萍老師

地點：資訊大樓140105教室

A few weeks ago, Germany celebrated the 50th anniversary of the arrival of the first Turkish immigrant worker. But how has Germany treated these workers, their families and their cultural values in these 50 years. “They called for workers – but humans came”, this bitter comment by Swiss author Max Frisch could still serve as the headline for the ongoing debate how to deal with the immigrants. In 2010, chancellor Angela Merkel declared the concept of multiculturalism dead – one year later, she regards it as a big chance for Germany’s future.

In his talk, Bernhard Hanneken will outline the concepts of multiculturalism, transculturalism, and interculturalism, he will explain how the current German buzzword “Migrationshintergrund” (migration background) came about, and he will shed a light on the current state of the debate about immigrants and refugees, Islamic head scarves and mosques, the chances of education and cultural life in present-day Germany.

12/15~12/23 德國重要策展人Bernhard Hanneken 系列講座

12/15 (四) 19:00~21:00 藝文中心舜文大講堂
世界音樂到底是甚麼？世界的傳統根源還是全球的流行之聲？

12/21 (三) 15:10~18:00 大勇樓401教室
我們必勝─1960年代美國民歌運動與歐洲1950年至2000年間的民歌復興

12/23 (五) 10:10~12:00 資訊大樓140105教室
他們只要勞動力，但來的是「人」─2011年德國的多元文化與移民政策

出走—期中展演

出走

與音樂相遇，在路上

十九位創作新人，發表十九首全新曲目，每一首都有不同的組成編制
誠摯邀請您，聆聽他們創作旅途上的心情與聲音！

演出者：
音樂創作與製作課程

王儀婷／李詠恩／余孟珂／邱亮鈞／姚璇辰／莊凱程／陳立唐／陳宇潔／陳威霖／張易婷／張皓哲／黃柏堯／廖上嘉／趙人儁／蔣約瑟／盧怡安／謝瑋秦／蕭邵樺／蕭辰羽

日期：100.11.12（六）

演出時間：19:00~21:30（18:30入場）

地點：政治大學傳播學院二樓劇場

免費入場，不需索票
＊經由聯合報名系統報名者優先入場：http://moltke.cc.nccu.edu.tw/Registration/registration.do?action=conferenceInfo&conferenceID=X04084

共同參與：音樂策展課、音樂影像課全體學生
主辦單位：政治大學傳播學院

課程師資介紹─音樂策展

Bernhard Hanneken（德國）

德國TFF音樂節藝術總監

Bernhard Hanneken自1979起開始策劃舉辦民謠音樂會與音樂節，第一個策劃的音樂節於波昂和「沉睡之城」聖奧古斯丁(Sankt Augustin)舉行。1979-1995年間，Hanneken二度擔任德國唯一定期發行的民謠雜誌《MICHEL》總編輯，1982年起，Hanneken在多個德國公共電台的民謠與世界音樂節目擔任自由記者。1991年加入歷史悠久的東德舞蹈藝術節GDR Dance Festival（即TFF.Rudolstadt前身）的策展團隊，並自1992年起創立並擔任藝術總監一職，將其重新打造為TFF. Rudolstadt。至今，TFF.Rudolstadt已成為德國規模最大且最知名的世界民謠音樂節。

Wolfgang Obrecht（德國）

資深音響工程師

Wolfgang Obrecht精攻錄音技術，尤其擅長外景同步錄音（location recording），於慕尼黑創辦Ton-Studio錄音室，曾參與製作林生祥《種樹》、《野生》、《大地書房》，雲力思《Ga-ga》羅思容《每日》、烏仁娜《生命》等專輯。

Christoph Stoll（德國）

資深音響工程師
Christoph Stoll於科隆那學院獲得錄音工程學位後，開始隨著民謠、世界音樂樂團巡迴全歐洲和德國演出，同時也是烏仁娜巡迴世界演出時的固定班底，雙方默契絕佳。Christoph Stoll亦專精於展演現場音控，長年參與「流浪之歌音樂節」現場聲音工程。

鍾適芳（台灣）

本院教授，本案計畫主持人

現任國立政治大學傳播學院專任助理教授，同時也是大大樹音樂圖像負責人、「流浪之歌音樂節」和「女歌節」創辦暨策展人。曾擔任檳榔兄弟、Catherine Delasalle、林生祥、鍾永豐、雲力思、羅思容等樂人的專輯製作，也是將交工樂隊、林生祥與樂團、檳榔兄弟、雲力思、鍾玉鳳等台灣創作樂人/樂團，推往國際專業音樂舞台的重要推手。